A arte ativa nossas memórias?
Em Parede da memória, somos apresentados a fotografias que podem nos fazer relacionar às nossas próprias lembranças e aos retratos de familiares e de pessoas que fazem parte da nossa história. Cada peça quadrada de tecido pode ser vista individual ou coletivamente, conectando indivíduos por um laço afetivo. Rosana Paulino (1967-) buscou referências em retratos de antepassados que foram impressos nos saquinhos, semelhantes a patuás, que são amuletos carregados para proteção. No trabalho, a artista demonstra interesse pela memória, pela representatividade e pelas questões raciais.
Parede da memória, de Rosana Paulino, 1994. Instalação. Microfibra, tecidos, imagem digital sobre papel, linha e aquarela, aproximadamente $ 8 \mathrm{~cm} \times 8 \mathrm{~cm} \times 3 \mathrm{~cm} $ cada elemento, dimensão total variável. (detalhe)
Sempre lidei com linhas e agulhas, desde pequena. Minha mãe foi bordadeira para ajudar nas despesas da casa. Ver as mulheres trocando pontos, conversando, costurando foi algo muito natural para mim [...] Ligar as histórias de pessoas, principalmente mulheres que não são valorizadas, é um modo de sobreviver em um meio que nos tira a humanidade, é falsear o esquecimento. É trazer esta mão negra no que ela tem de mais forte, de criação, é a mão de quem assentou esta terra em diversos sentidos.
CARVALHO, N. dos S.; TVARDOVSKAS, L. S.; FUREGATTI, S. H. Entrevista com Rosana Paulino. Resgate: Revista Interdisciplinar de Cultura, Campinas, SP, v. 26, n. 2, 2018, p. 151. Disponível em: https://periodicos.sbu.unicamp.br/ojs/index.php/resgate/article/view/8651077. Acesso em: 13 maio 2022.
7. Segundo dados do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE), mais da metade da população brasileira se identifica como parda ou negra. Com base nessa informação, estabeleça relações entre a obra de Rosana Paulino e as questões de identidade racial no Brasil.

Question

Accepted Answer

A obra "Parede da Memória" de Rosana Paulino estabelece uma profunda conexão com as questões de identidade racial no Brasil, especialmente considerando que mais da metade da população brasileira se identifica como parda ou negra, conforme dados do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE).

Paulino utiliza elementos visuais e simbólicos que remetem às memórias pessoais e coletivas, destacando a importância da representatividade e da preservação das histórias de pessoas negras, frequentemente marginalizadas na sociedade brasileira. A escolha dos retratos de antepassados impressos em saquinhos semelhantes a patuás, que são amuletos de proteção, é um ato de resgate e valorização dessas memórias, sublinhando a força e a resistência da cultura afro-brasileira.

Ao empregar técnicas tradicionais de costura e bordado, atividades historicamente associadas às mulheres negras, Paulino não apenas honra essas práticas culturais, mas também questiona e desafia a invisibilidade e a desvalorização dessas contribuições na sociedade. A instalação conecta os indivíduos através de um laço afetivo, reforçando a ideia de que a memória coletiva é fundamental para a construção da identidade racial.

Assim, a obra de Paulino atua como um meio de resistência contra o esquecimento e a desumanização, trazendo à tona a importância da memória e da representatividade na luta pela igualdade racial no Brasil. Ela celebra a herança e a história da população negra, oferecendo um espaço de reflexão sobre as questões raciais e a necessidade de reconhecimento e valorização dessas identidades na construção de uma sociedade mais justa e inclusiva.